Редитељски тим „Дечак и свет“ о обесхрабривању тренутних трендова у анимацији

Boy World Directing Team Discouraging Current Trends Animation

Але Абреу



Са својим другим анимираним играним филмом, Дечак и свет , писац-редитељ Але Абреу тежио је да прикаже нешто од историје Латинске Америке очима младог дечака. Сваки филм у категорији Најбољи анимирани филм на Оскарима 2016. има своју јединствену естетику и Дечко није изузетак - иза лепо дизајнираног и живописног филма можете осетити пар пажљивих руку. Као земља, Бразил је имао низ убода на Осцарима, у разним категоријама, али никада није победио у трци— Дечко Номинација поред фаворита Пикара Наопачке је, међутим, створио огромно узбуђење у Абреуовој матичној земљи, наводећи обожаваоце да иду толико далеко до прикупљања средстава за филмску кампању за Оскаре. Заједно са помоћницом режисера Присциллом Келлен, Абреу је одмјерио своја осјећања према тренутним трендовима у анимацији, јединственој мјешавини 2Д анимације и 3Д динамике, те невјерици у бројне помоћнике из родног града који су изашли из дрвне радње да подрже филм .

Напомена: Рођени Бразилац, Абреу је углавном говорио на португалском. Његове одговоре превела је Тереса Соуса.



Какво је порекло овог пројекта?



Абреу: Све је почело када сам радио на другом пројекту под називом Латинска песма , која је била комбинација анимације и документарца, а ради се о 15 година историје Латинске Америке. Налазе се у неким мојим цртачима, лик овог дечака којег сам раније нацртао - овог лика - осетио сам како ми овај дечак маше и позива ме да откријем његову историју.

Присцилла, која је била твоја улога помоћнице режисера у овој анимираној филму?

Келлен: Били смо заиста мали тим. То је независни филм, тако да смо имали врло низак буџет, главна поента мог рада била је да схватим шта је Але желела да постигне у филму и да то преведем људима у тиму. На пример, желели смо да све изгледа ручно нацртано, али требало је да имамо више људи, иначе би предуго трајало. Развили смо систем за коришћење Алеових трагова и нацрта и за израду анимације као да је све направљена његовом руком.



Можете ли објаснити шта је тај процес подразумевао?

Абреу: Све је почело са историјом Латинске Америке, очима овог дечака. Не цртање као дете, јер ја нисам дете, већ цртање са слободом детета, моћи да изразим ову слободу.

Келлен: На самом почетку нисмо имали сценарио. Але је градио читав филм на временској линији, стављајући као референцу музику и врло грубе цртеже, али направио је аниматицу која је била смерница за филм. Преко овог аниматског дела, провалили смо у секвенце, и у свакој секвенци, Але би радио на анимацијама које бисмо скенирали у рачунар, (користећи) бојице, текстуре, боје, слике, све ствари које је он направио одвојено и стављали бисмо заједно на рачунару са графичарима који су радили у нашем тиму. Било је то некако кадр по кадар, користећи рачунар.



Анимација је медиј који омогућава занимљиву игру са простором и перспективом која превазилази могућности биоскопа уживо. Да ли је тај посао икад тешко концептуализовати?

Абреу: То је занимљиво. Нешто што бисмо рекли целом тиму, а што је било веома важно за њих да разумеју, било је размишљање о томе да је екран рачунара празан лист папира. Универзум (филма) је 2Д универзум - раван је - и желео сам да могу да изненадим гледаоца прекидом ове 2Д слике, јер је то истовремено филм који има 2Д и 3Д сензацију . Било је то разбијање овог 2Д-а до осећаја дубокости - да би особа која посматра била интерактивна са овом конструкцијом.

сат стање савеза 2019
Дечак и свет

Мислим да је анимација велики универзум који је бесконачан. Нема крај, али је веома леп, богат свемир, каже Абреу, у вези са тренутним трендовима према 3Д у свету анимације

У САД-у Пикар-ов стил 3Д анимације влада даном. Каква су ваша размишљања о тренутним трендовима у техници анимације?

Абреу: Мислим да је анимација велики универзум који је бесконачан. Нема крај, али је веома леп, богат универзум. Оно што видим да се дешава са филмовима је да је дошло до стандардизације самих филмова, као што су сви филмови изашли из исте продуцентске куће. И мислим да је ово врло лоше, јер ако су стандардни, неће искористити пуни опсег; анимација може бити много више од тога - може бити много више од техничке.

Келлен: Много пута се анимација узима као да је то сам језик, али то је само техника и помоћу ове технике можете да досегнете многе језике. Свака прича треба да има свој језик. Усудио бих се да кажем да мислим да Але не би снимио још један филм на истом језику, са истим стиловима које је користио за Дечак и свет .

Иако је филм у великој мери нијеми, постоје делићи дијалога неких одраслих ликова и нисам могао да идентификујем језик. Не звучи као португалски.

Абреу: На португалском је, уназад.

Занимљиво. Звучи европско.

Келлен: Да, има; као, јужноевропска, источноевропска. Гласови су само естетски. Не би требало да значе ништа. Не би требало да разумете, реч по реч.

Абреу: Само да осети сензације дечака који не разуме шта се дешава.

Да ли филм потиче из вашег сопственог доживљаја света као детета?

Абреу: Мислим да је све што радимо у уметничком смислу унутар нас и покушала сам да је приближим дечаку какав сам био, као и свака одрасла особа која са собом носи пртљаг. На неки начин, мислим да је овај филм урадио дечак за дечаке који живе у другим одраслим особама - дечаке, на начин да верују да је све могуће. То је оно што нам доноси велику наду, јер ако је све могуће, биће могуће изградити чак и нови свет.

Стилски, филм прелази из стерилног, белог света празне странице у прелепо засићени свет боја. Како сте дошли до палете боја за филм?

колико чланова публике има Еллен

Абреу: Постоји много ствари које се не уклапају у речи, а овај поступак избора боја је врло интуитиван процес. Не могу да објасним како смо то смислили. Размишљали смо о основама, али онда смо размишљали о стављању боја у сваки низ.

Келлен: Колико се сећам процеса, мислим да је Але стварао по једну слику за сваки тренутак у аниматици. То су биле концептне табле - те концептне плоче су оживеле са осећањима тих тренутака, а онда смо схватили да свака има једну боју, па ће с те тачке гледишта рећи редослед.

Абреу: То је био филм који је врло ретко приступио резоновањем.

На једном нивоу, чини се да филм представља критику или сатиру комерцијализма и комерцијалне културе, у поновљеним сликама које видимо у телевизијским рекламама.

Абреу: У овој причи, у исто време када се удаљавате од света, приближавате се. То је начин на који се удаљавате да бисте могли да видите свет.

Колико је требало снимања овог филма и колика је подршка за анимиране уметности у Бразилу?

да ли ће бити Јохн Вицк 4

Абреу: Требале су нам три године и по за израду анимације и годину дана више за израду анимације.

Келлен: Имали смо спонзорска средства градске владе Сан Паула; много, много средстава. Такође, врло је низак буџет. Постоје политике и ви то можете да урадите, а то је на неки начин врло посебан тренутак за бразилску кинематографију и за аудио-визуелне слике, јер пре нисмо имали своју индустрију, а после бих рекао можда 15 година или 20 година , повратак је биоскопа у Бразил. Сада видимо како се семе развија. Расте. Постаје тржиште и индустрија. Увек је било луђака који су у Бразилу анимацију снимали од свог новца - чак и први играни филм Алеса, 30 посто је снимио сам. Радио је као аниматор за оглашавање. Тако би ноћу анимирао свој дугометражни филм, а када би снимио 30 посто филма, могао би добити нека средства јер би могао доказати да је у стању да заврши филм. У данашње време се повећава број и квалитет јер имамо универзитете или техничке школе за анимацију, које раније нисмо имали.

Бразил је земља која је неколико пута стигла до Оскара у различитим категоријама, али никада није освојила награду. Замислио бих да има пуно поноса и узбуђења због великог успеха овог филма.

Келлен: Људи заиста навијају за нас.

Абреу: Људи учествују у прикупљању средстава - ово прикупљање средстава биће послато овде у Сједињене Државе како би сам водио кампању за Оскара.

Келлен: Једна смешна ствар је да смо имали нискобуџетни филм, па нисмо имали велики буџет за оглашавање када смо пре две године пуштали у биоскопе у Бразилу. У земљи од две стотине милиона људи, само 30 хиљада људи видело је филм у биоскопима, а сада када су номиновани, сви се враћају у позоришта. Имали смо 45 награда по целом свету и нико није забележио филм, али због Оскара сада сви желе да виде филм, и заиста је задовољавајући.